Eco Chic

Clarissa Guimarães
Designer, artista plástica e muito mais

O luxo do re(uso)

Texto Raquel Bambozzi

Prata, ouro, aço, bronze, resina, côco, acrílico, vidro, plástico, utensílios de cozinha, borracha, tecido, nylon, o que estiver pela frente; todos estes, recursos materiais de criação, não para qualquer um, mas para Clarissa Guimarães Arani.

Clarissa Arani é artista plástica, aderecista e ourives e poderiamos dizer ainda inúmeros outros adjetivos sem risco de exagero! Criativa um absurdo, mas, antes de tudo, trabalha muito e preza por se superar. Pudera... atua neste fazer há quinze anos. Suas criações exploram a relação privilegiada com o corpo, adaptando-se a ele ou desafiando os limites dados por este suporte. Observa o corpo, sua forma, sua anatomia... e faz a matéria moldar-se às curvas, para então criar uma linguagem onde o movimento predomina, O metal ou o plástico duro amoldam-se ao corpo, transformam-se juntos ao corpo numa nova linguagem. Nessa busca, alia a linguagem contemporânea ao conforto.  Referências várias traçam seu imaginário: a admiração pela cultura popular do Brasil e de outras manifestações étnicas, o uso de materiais recicláveis ou tidos como pouco nobres em si, trazendo um novo uso, através da nova forma e composição. O design enobrece o material e, logo ali, o objeto/adorno: temos um pensar, um compor que atua como subversão do objeto em sua existência usual.

Assim, transforma o banal em arte.

Utilizando do design como elemento agregador de valor suas peças são mais ¨livres¨, nas quais o material é um veículo a mais para expressar e não o único a falar do todo.

Red Carpet 2013

E como não dá para ignorar o Oscar, tampouco os vestidos a desfilarem no tapete vermelho, selecionamos poucos, mas bons looks que podem nos servir de inspiração. Afinal, não é por ser celebridade que o que usam devemos achar lindo,  maravilhoso!!

As atrizes, e também os estilistas erram, e muito!!!

Charlize Theron de Dior, em look minimal da cabeça aos pés. Liiiinda!!

Jessica Chastain toda em seu próprio tom em vestido Giorgio Armani e look evocando os anos 40. O batom evitou o tédio monocromático! Perfeito!

Anne Hathaway leva o Oscar e ganha pontos em elegância no vestido Prada e no look como um todo! Cabelos curtos estão o máximo e reparem no colar usado invertido! 

Maria Menounos ousou na cor e não pecou!

Helen Hunt deu lição de elegância sem ostentação com seu vestido H&M.

E Helena Bonham Carter repetiu sim, seu vestido Vivienne Westwood!!! Como disse A Julia Petit "Cafona é deixar o vestido mofando no armário"!

House couture

Um look para sua casa. 

Um monocromático translúcido e lúdico. Nada que evoque tons de cinza entediantes! Se preferir, algumas pinceladas de cor caem super bem!

Você, Estilista Greta Cauê, o Vencedor!

E já temos a vencedora do concurso!!!

Viviane Santos foi a escolhida entre os participantes.

Agradecemos a todos os participantes pelo empenho e criatividade! Nós também adoramos ter participado!

Você, Estilista Greta Cauê!

Enfim, está chegando ao fim o prazo para o envio dos croquis para participação do nosso concurso "Você, Estilista Greta Cauê".
Receberemos só até hoje e amanhã revelaremos o resultado com o vencedor.
E só pra lembrar: o vencedor terá seu projeto executado pela Greta Cauê Confecções e o verá publicado na Revista Greta Cauê.
Boa Sorte!!!

Lindos e mais lindos vestidos!!!

Sempre temos novidades!!! 

Venha nos visitar!

Vestido longo com estampa floral aplicada com tule sobreposto.

Vestido com aplicação floral em renda e tule sobreposto

Vestido em chiffon drapeado longo

Vestido azul marinho e nude com renda bordada em paetês.

Vestido azul marinho e nude em chiffon drapeado longo e detalhe em renda.

Vestido de tule azul marinho com renda francesa

Vestido tom "mineral metálico" em jersey drapeado e decote nas costas.

Coctail dress em jersey e tela preto, decote canoa.

Em jersey drapeado 

Vestido de tule rendado, adamascado.

Vestido "paetizado" com aplicação de tiras de musselina de seda

Wagner Schwartz

Corpo

Piranha: O Bando e a Reclusão

Wagner Schwartz, coreógrafo, pesquisador, linguista, vídeoartista, ou ainda, pluriartista!

Piranha, este é o nome do projeto que Wagner vem pesquisando e desenvolvendo ao longo de 2 anos. De múltiplas facetas é ampliado também em links, textos, vídeos, movimentos, tipografias. É itinerante, em ciclos, transformando-se incessantemente em cada um deles como se fosse único, e ainda veloz, intenso, agregando sempre mais na mutação.

Piranha fala da metáfora cotidiana, e nisso que perfaz a angústia própria do mundo contemporâneo que é, definitivamente, onde a dança se inscreve. Uma angústia expressa pelo corpo, por vezes sobre o corpo, em sua melhor forma.

Esta obra tematiza as relações interculturais de um estrangeiro recluso de seu bando em lugares a serem reconhecidos: o exílio cultural, as possibilidades de se viver, sobreviver ou surpreender. Trata-se de uma antropofagia, ou como Wagner prefere, um endocanibalismo do séc. XXI, mas que, neste sentido, “comer o outro” [relendo Oswald de Andrade], amplia-se à noção de que o estrangeiro sou eu entre os outros num mesmo espaço globalizado. As relações e os corpos mudam de perspectiva: somos todos “outros”, parte de um bando e a metáfora do corpo-piranha,  potencializa essa discussão. 

A escolha do nome foi primordial para o trabalho, segundo Wagner, porque representa a redução simbólica de suas experiências ao longo dos 4 últimos anos de percurso entre São Paulo, Berlim, Paris, Uberlândia. 

E o próprio modo de criação aponta para este intercâmbio antropofágico: a parceria com amigos, artistas, pesquisadores, uma aposta nas redes, nas trocas, na soma. A piranha é um peixe que vive e ataca em bando e é conhecida por sua ferocidade, potência e distinção.

Sentimentos próprios de um estado de confronto entre o corpo e as imagens do pensamento. A coreografia é feita a partir das relações mais íntimas com esse universo que produz sensações voluntárias e involuntárias. Os movimentos do corpo peixe-homem ajustam-se a esse procedimento que é também apaziguador.  

O que permeia é uma semiose, um fluxo que está sempre produzindo a sua continuidade, que não estanca e não se estanca. 

Na dança, seu movimento fragmentado faz da instabilidade uma estabilidade. Uma mudança contínua no inacabado e ainda assim consegue manter uma cadeia estrutural. Parece incrível, mas Wagner afirma não ter uma rotina de trabalho, e sim, uma relação espontânea, de movimento entre si mesmo e as coisas do mundo. "Acredito que o que seja incansável e, que talvez chamam de estrutura, é a coreografia que faço do que é possível do espaço contemporâneo. Sua complexidade exige tempo, técnica, estudo, confrontação. Uma relação direta com suas entidades, com seus objetos."

Texto Raquel Bambozzi
a partir de entrevista de Lourdinha Barbosa

Valentine's Day

Valentine's Day com Greta Cauê!!!

Foto Henry Cartier Bresson

Aproveite as promoções e os lançamentos da Greta Cauê!!!

Black n' White

O contraste do preto no branco. Clean, chic!

Mais Pop/Rock que inspira a Moda

Musa do estilo boho chic (uma mistura de hippie, étnico, boêmio, punk e vintage) e sempre coberta por acessórios-desejo, Florence Welch, do Florence and The Machine criou uma coleção de bijoux,

A linha é inspirada em seu mais recente álbum, o Ceremonials, e engloba maxibrincos, braceletes e colares. O anel em forma de gaiola remete à tattoo que Florence carrega no dedo médio de sua mão direita. A linha tem preços entre  £20 to £50 (R$ 60 e R$ 150). com venda exclusiva em seu e-commerce, o Flotique. e entrega no Brasil!

Julia Conte Mendicino

Debut de Julia

... e ensaio fotográfico de toda a produção no dia da festa de seus 15 anos!

Fotos Mauro Marques

Beleza Rildo Cruz

Mãe e filha vestem Greta Cauê

 

Mãe e Julia vestem Greta Cauê

Lançamento + Promoção